1. Elección de la melodía

Unos bertsolaris les acompañan en este sitio. A lo largo de su visita: hagan « clik » en su retrato para descubrir sus comentarios.

"Era la primera vez que oía improvisar ; pero no era como lo había imaginado ; ni tampoco el nivel era como el de los autores de los cantos que yo había aprendido. Me sorprendió.

No cabe duda de que no los consideré como improvisadores si no, nunca hubiera pasado lo que pasó. Lo hacían de corazón, sin descanso, lo mejor que podían, pero, como podían ; y yo pensé para mis adentros : ¡yo también podría hacerlo tan bien como ellos !

En un momento dado, en el que se habían callado practicamente todos, casi contra mi propia voluntad, les dirigí una estrofa, desde la ventana donde me encontraba. Todos me miraron y, como perros, se avalanzaron sobre mí. Les había molestado que un mocoso se hubiera entrometido en su historia.

Como si hubiera hecho algo mal, huí hacia las montañas con Lorenzo.

Fue mi primera improvisación. Tenía dieciséis años"

"Cuando te dan un tema, te metes inmediatamente en la piel de otro, o en la propia piel en una situación concreta, y en principio empiezas a imaginar el final, ya que es la conclusión lo que más fuerza tiene en la improvisación.

Si el final es malo, el público considerará la improvisación como mala ; si es bueno estimará que los versos son buenos. Aunque el recorrido intermediario influya en la calidad de la improvisación, el peso de la conclusión representa el 90% del conjunto. Ella te marca el pie y la rima.

Si tenemos por ejemplo : « Hendaiara etorri gira gezur batzu erratera… »( « Hemos venido a Henaya a contar mentiras »), Hay que encontrar palabras que terminen en tera, o atera, o también era. Y en función de esas palabras, se debe articular la improvisación paso a paso.

Me resulta muy difícil analizar ese proceso"

"En el momento de improvisar, se piensa primero en el último punto, en la conclusión. No es otra cosa que retórica : cuando se hace un discurso, sea cual sea, se intenta siempre construir la idea principal, la del final. Después, lo que importa es el camino que nos va a llevar hacia esa idea mayor.

Hay que saber que la improvisación se canta, se mide y se rima. Con la práctica, el argumento del final aparece ya medido. Y la rima la da la última palabra de ese argumento.

A fuerza de practicar, se posee una lista de pies y palabras con la misma terminación. Partiendo de esta lista, se empiezan a componer los diferentes puntos. Pero para cantar no se puede esperar dos minutos, así que se comienza a cantar, sabiendo que los demás puntos vendrán a medida que avance la composición.

Cuando se interviene a duo, se las tiene uno que arreglar para que la última idea responda a la improvisación precedente, pues la improvisación es un debate"

"Cuando estás en un escenario y oyes el tema, debes, ante todo, preguntarte qué quieres decir de ese tema a ese público. Y esto se hace en veinte segundos : pensar en qué quiero decir, organizar las ideas en función de lo qué se quiere decir, y después cantar.

El oyente escucha la improvisación al revés, le parece que el improvisador la ha imaginado en el orden en el que la canta, y esa es la trampa. El improvisador lleva al público por donde él quiere : él sabe dónde va pero el oyente no. Es uno de los encantos de la improvisación. Y el final es importante.

La improvisación es un concentrado de discurso, cuyo impacto se encuentra en la conclusión. La improvisación debe ser eficaz. Hasta ahora se ha asociado eficacia con buena argumentación, con una imagen fuerte o una sólida comparación. Pero hay otras vías, más simples.

No seré yo quizás de esos que las exploren, pues para explorar nuevas vías primero hay que conocer bien las antiguas, y tener un buen dominio. Pero pienso que hay improvisadores capaces de innovar. Como por ejemplo Maddalen Lujanbio, Iturriaga y Maia.

Actualmente, el nivel de improvisación es tan bueno que la vía de la creación esta abierta. Y creo que debemos ir en esa dirección"

"Cuando me dan un tema, pienso en la idea que voy a decir al final de mi improvisación. Pues, lo que siempre recuerda el público es el final.

Después, hay que ir hacia atrás en la construcción de la improvisación, preparar el último punto, el que lleva la idea, y desarrollar la explicción de este último en los puntos precedentes. La cuestión de la melodía no es problema, porque la elegimos entre improvisadores, y utilizamos melodías que conocemos. Si aparecen melodías nuevas, las aprendemos.

Yo tengo más dificultades que otros porque no tengo buen oído, pero a pesar de ello, consigo aprenderlas. Para mí, lo más difícil es encontrar una idea. Actualmente como tenemos una cierta experiencia, siempre encontramos algo.

Nuestro profesor nos da algunas técnicas para mejorar nuestros versos y la voz ; la mía era poco torpe…

En este momento, al principio de cada clase, durante diez minutos, estudiamos improvisaciones de antes. Las leemos y las cantamos. Y así las aprendemos".